Cada diciembre es una aventura cinematográfica

EL diseño que distingue el 40 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, ha sido premonitorio. Una visión 20/20 que respeta la tradición, aclama el presente y avizora el futuro.

Cada diciembre es una aventura cinematográfica, este año del 6 al 16, y siempre es muy esperada la ya acostumbrada rueda de prensa previa a la fiesta de la imagen ofrecida por su presidente, Iván Giroud, en el Hotel Nacional, su sede tradicional.

La razón  de la avalancha periodística hacia la sala Taganana es obvia: Giroud  desgrana el programa del Festival, el Concurso Oficial, las muestras, los panoramas y la imprescindible presencia de famosos directores y actores.

Giroud afirmó que a pesar de la necesidad de acoplar el número de filmes a exhibirse, aún este año la cifra asciende a 373, por lo que es imposible mencionarlos todos, ni siquiera los de la Sección Oficial en Concurso.

Aunque toda selección es complicada, mencionaremos algunos del siempre reinante concurso de largometrajes, que tiene un jurado seguramente rigurosísimo, con directores como el argentino Luis Puenzo; la brasileña Lucia Murat; la cubana Isabel Santos y el mexicano Jorge Pons.

Por el Coral compiten 20 largometrajes, de directores tan reconocidos como Carlos Sorín/ Argentina (Joel); Ciro Guerra/ Colombia (Pájaros de verano); Carlos Reygadas/ México (Nuestro tiempo) y los cubanos Alejandro Gil (Inocencia), Arturo Sotto (Nido de mantis) y Fernando Pérez (Insumisas).

Para el Concurso Oficial se aceptaron además 18 óperas prima, 22 cortos y mediometrajes, 25 documentales, 26 animados, 19 guiones inéditos, 24 carteles y siete finalistas para el importante premio Coral de postproducción.

Como si no fuera suficiente, hay numerosas presentaciones fuera de concurso, entre ellas las superlativas Galas, donde se exhibirán filmes como Yuli, de Icíar Bollaín ( España, Cuba, Gran Bretaña, Alemania) que relata la vida del bailarín estrella cubano Carlos Acosta; BlacKkKlansman (Infiltrado en el KKKlan), de Spike Lee (Estados Unidos); Doubles vies, de Olivier Assayas (Francia) con Juliette Binoche; La dernière folie de Claire Darling, de Julie Bertuccelli (Francia) con Catherine Deneuve; Un asunto de familia, de Hirokazu Kore-eda (Japón), Palma de Oro en Cannes; y Roma, de Alfonso Cuarón (México), León de Oro en Venecia.

¿Cree que es todo? Aún están las incluidas en Latinoamérica en Perspectiva, las muestras de cine alemán y español, las maravillas en el Panorama Contemporáneo Internacional, un solo ejemplo: The House that Jack Built, de  Lars Von Trier (Dinamarca, Suecia, Francia, Alemania) y la sección  Presentación Especial, donde podrán verse El Pepe, una vida suprema, sobre el expresidente uruguayo José Mujica, de Emir Kusturica (Argentina, Uruguay, Serbia) y El papa Francisco. Un hombre de palabra, del alemán Wim Wenders.

Ya se ha dicho que el Festival rinde homenaje a Tomás Gutiérrez Alea y se ha sumado otro para el argentino Fernando Birri, fallecido en 2017, con la proyección de algunas de sus películas, a las que hay que añadir una sección de relieve sustancial, Clásicos  restaurados, donde afortunadamente están cintas de  Eliseo Subiela, Pino Solanas, Héctor Babenco, Arturo Ripstein y Paul Leduc.

Iván Giroud anunció la presencia de prestigiosos directores, actrices y actores, ente ellos Benicio del Toro, Michael Moore, Matt Dillon, Geraldine Chaplin, Emir Kusturica y Juan Carlos Rulfo con  la serie que él dirigió: Cien años con Juan Rulfo.

Cuarenta años ininterrumpidos, un evento siempre bien concebido que como apreciamos ha sabido ajustarse a los tiempos  y al propio cine.

La cita se fundó en 1979 como Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana y sigue cumpliendo con los preceptos fundadores y el programa que hemos presentado habla de ello, según dijo el presidente del Festival.

Un programa más concreto que va con los tiempos y las posibilidades de las pocas salas habaneras, con manifiesto respeto al pasado y la mirada en el futuro. Visión 20-20, ciertamente.