«Si el segundo tomo resulta tan interesante como este, entonces merece la pena esperar por su próxima salida», dijo el destacado baterista cubano Enrique Plá, durante la presentación del libro El Imperio del jazz, Tomo 1, de Ignacio Díaz González (La Habana, 1955), de la Editorial Letras Cubanas, en la sala Villena de la Uneac.
Ignacio Díaz, quien se ha destacado como profesor, metodólogo, asesor musical, arreglista, investigador y músico, autor además de los textos: Técnicas de la armonía popular moderna y La armonía veguardista. Sistemas, análisis y creación, nos entrega un enjundioso ensayo en el que se recoge, por primera vez en Cuba, la historia del jazz norteamericano. El primero de los tomos abarca la época comprendida entre su nacimiento a finales del siglo XIX y los años 50 del siglo XX. El segundo recorre los años transcurridos entre 1960 y 2005.
Según el maestro Joaquín Betancourt Jackman, autor del prólogo de El Imperio del Jazz, dos aspectos de consideración resaltan en el texto de Ignacio Díaz. El primero, haber logrado una información completa sobre los aspectos más significativos referidos al mundo del jazz norteamericano. El segundo, escribirlo para todo tipo de público, aun cuando el jazz exige comentarios especializados.
En palabras del propio autor, el texto aborda la evolución histórica del género: procesos de formación, periodos de transición, estilos, anécdotas, músicos representativos y vinculación a temas sociales y políticos. Sabedor de que queda mucho por investigar y discernir, Ignacio Díaz reconoce entonces que esta no es una obra acabada.
Para su mejor comprensión, el libro está estructurado en tres partes o bloques relacionados con el tema general de la información que se ofrece. El primero de ellos trata el nacimiento y desarrollo del género, el segundo, versa sobre los grandes del jazz, y el último se refiere al panorama jazzístico.
De obligada referencia en el texto de Ignacio Díaz son las diferentes definiciones existentes acerca del jazz, la improvisación, el blues, los minstrel, el ragtime, el góspel, el estilo Nueva Orleans (donde nació el jazz en el siglo xix), los comienzos del bebop, el rock and rock o el soul. También abordan figuras como, entre otros, el trompetista Louis Armstrong (1900-1971), el pianista, compositor y director de orquesta Duke Ellintong (1899-1974), el trompetista, clarinetista, saxofonista, compositor, arreglista y director Mario Bauzá (1911-1933) o el clarinetista, saxofonista y compositor Benny Goodman (1909-1986).
Igualmente se agradece, la detallada información que aparece en el Panorama jazzístico, en la que nos ofrece elementos desde la etapa de 1920 a 1929, hasta la de 1950 a 1959. Es impresionante la cantidad de datos que aporta el autor en este imprescindible ensayo sobre la cultura universal del jazz.











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Oni Acosta dijo:
1
4 de abril de 2018
22:05:39
carlos dijo:
2
3 de junio de 2019
10:13:06
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