ROLANDO PÉREZ BETANCOURT
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El matiz político ha estado presente en los tres filmes sobre Batman realizados por Christopher Nolan, un talento al que la gran industria ofreció demasiado como para que pudiera resistirse, y la reelaboración del cine negro que hizo en Memento (2000) daría una idea del valor de sus neuronas.

Nolan le impregnó al universo del comic de la Warner BROS lo que la Marvel apenas ha podido con sus superhéroes tan planos como reiterativos.

Cierta complejidad intelectual en sus historias y personajes, desarrollándose en los entramados de una oscuridad emocional en la que el factor previsible del género cuenta poco, fue decisivo para lograr el sortilegio de que el público y la crítica aplaudieran un cine de aventura que, estaba claro, rompía códigos de simplezas y le subía la parada a los filmes anteriores sobre Batman realizados por el gótico Tim Burton.

Sucedió en el primer Batman de Nolan, del 2005 (Batman Begins), y en el segundo, El caballero de la noche (2008) y en menor medida en el que se encuentra de estreno en cines del país, El caballero oscuro: La leyenda renace (2012), todos grandes éxitos de taquilla.

Nolan llegó a este tercer Batman con muchas expectativas ya que, se sabía, sería el último suyo. El resultado son casi tres horas de metraje en el que se mezclan la espectacularidad más ruidosa (cargante la banda sonora de Hans Zimmer) y algunos buenos momentos con lo clásico trillado —ese betún y brillo concebidos en función de lo que se denomina "el gran público", amante de los efectos especiales, las carreras, los combates y los suspensos de bombas nucleares que estallarían en una gran ciudad si no fuera por sus héroes.

Le sobra cinta a la historia, pero el reparto impresionante y su rotunda visualidad hacen que los momentos de franco aburrimiento y hasta las nebulosas en el guion no lo parezcan tanto.

Poco amante de los filmes de este género, confieso que le presté más atención a los sostenidos subrayados políticos de El caballero oscuro: La leyenda renace que a su trama general, regida por la ineluctable lucha del bien frente al mal.

Uno de los ingredientes que han hecho atractivos a los Batman de Nolan es la actualidad política que desliza en ellos: En los dos primeros fueron los ecos del atentado del 11 de septiembre del 2001 y una angustia generalizada por el miedo ciudadano a lo que vendrá. En esta última entrega, el colapso financiero y el terrorismo pasan a primer plano en una trama que puesta en la balanza se inclina sin discusión hacia una visión conservadora del presente, a partir de la utopía revolucionaria que representa el malvado de turno, el monstruoso y vengativo Bane. Un mercenario que ante la corrupción imperante en las arcas financieras de la ciudad de Gotham (que no es otra que Nueva York) impone un levantamiento popular contra los ricos (el pobre millonario Wayne-Batman entre ellos), a los que hace ejecutar mediante un caricaturizado tribunal sin apelaciones, demasiado inspirado en los tiempos de la Revolución francesa.

Hay corrupción e injusticia en las bolsas y en sus gobernantes corruptos ––expresa claramente Nolan–– pero revelarse con medidas extremas, como serían los ocupantes de Wall Street (y algo de eso aparece en el filme) sería una locura, y bastaría con mirar las hordas que capitanea Bane, dadas al saqueo y a la destrucción, para tratar de encontrar una solución al caos del país ––como dice unos de los personajes buenos, y sugieren otros––, que venga "desde adentro".

La tranquilidad ciudadana que representa el niño que con voz angelical canta el himno de la nación mientras el loco "revolucionario" hace estallar un campo de fútbol donde reina el sosiego de decenas de miles de espectadores, es el símbolo absoluto de una paz que solo se estabilizará cuando "los ocupantes" sedientos de justicia social desaparezcan.