MADELEINE SAUTIÉ RODRÍGUEZ
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"Mi afición era leer y leer y ese entorno griego se me metió en la cabeza", recuerda todavía con melancólico tono este laureado narrador que prefirió vivir en su niñez la aventura de los libros a la de montar a caballo o empinar papalote como lo hicieran sus coetáneos al tiempo en que él "no podía sacar los ojos del libro".

Estas y otras revelaciones sobre su universo interior y su faena narrativa fueron expresadas en el espacio Libro a la Carta, en la Librería Fayad Jamís, por este autor que en menos de diez años ha merecido reconocimientos literarios tan significativos como el Premio UNEAC de cuento Luis Felipe Rodríguez; el Iberoamericano Julio Cortázar y el Casa de las Américas en el 2010.

Circunstancias familiares condujeron al joven estudiante de sólidas y tempranas motivaciones literarias a torcer el rumbo de su carrera de Lengua Inglesa y estudiar definitivamente en la otrora Unión Soviética la Ingeniería Mecánica de la que se graduó con más penas que glorias por aprovechar el entorno que su nueva vida le ofrecía para nutrir su mundo personal y dotarlo de esa cultura que le llegó a suministrar durante años "una respiración rusa".

Un criterio curioso dejó bien claro este autor que tanto les debe a escritores como Juan Rulfo y Alexei Tolstói, en varios momentos de su intervención, y es que en su opinión "uno solamente puede escribir las novelas que lleva en el cuerpo, ni más ni menos. Yo me estaba armando una cultura literaria sin saberlo y me estaban naciendo historias que serían la reserva que después convertiría en literatura".

A las novelas escritas para adultos, que en su caso particular tiene algunas ya bastante adelantadas —aunque ninguna ha sido publicada aún— se está refiriendo con estas apreciaciones el escritor que sí ha visto ya en letra impresa varias obras de este género dirigidas a niños y jóvenes, pasión esta a la que piensa más adelante dedicar la mayor parte de sus creaciones, y para las que tiene valoraciones diferentes.

"Esta literatura tiene que ver con lo que llevas por dentro, a escribir para niños no se puede aspirar si uno mismo no es un niño. Los códigos que rigen ese género son muy antiguos y no han cambiado, hoy se escribe para niños y se usa un antihéroe, creo que eso es un error, el niño siempre será un niño y no puede usar un antihéroe porque no lo reconoce, hay que ser muy cuidadoso".

Ha sido el cuento el género más trabajado por Medina y con el que ha merecido esos Premios que, según nos dice, necesita "sacudirse" para seguir trabajando sin que obstaculicen —como lo hacen por la pérdida del anonimato del autor que tanto lamenta— su labor cotidiana. El cuento, que deja para las cosas puntuales y para tomarles una fotografía a momentos específicos de la vida, se le ha aparecido y se le "ha metido por el medio" a esas novelas inconclusas que han tenido que esperar.

A Medina no le sirven para decir lo que quiere decir ni la poesía ni el testimonio. Necesita narrar para leerse esas novelas que ya han hecho nido en él y pugnan por ser. Escribe sobre el dolor, la frustración, la desesperanza, y para ello le interesa más describir el entorno y hacer que responda a ese hecho inicial que puede ser intrascendente y conseguir que el lector se meta en ese mundo que está creando.