Amante de los desafíos, el coreógrafo escocés Michael Clark convirtió la inmensa Sala de Turbinas de la galería londinense Tate Modern en local para el montaje de una coreografía cuyos ensayos exhibe como si se tratara de una instalación de artes plásticas, reporta Prensa Latina.

La pieza, con música de David Bowie, tendrá su estreno en la última semana de agosto, pero Clark no solo quiere mostrar el resultado final de su trabajo sino todos los pasos que lo condujeron a su último destino: la obra concluida, después de mil tanteos, búsquedas, reconsideraciones y ajustes.

Otro reto lo constituye la incorporación de 100 voluntarios semanalmente, con edades que oscilan entre los 20 y los 55 años, de oficios y aficiones diversas como pueden serlo un trabajador social, un diseñador gráfico y algunos bailarines no profesionales.

Según voceros de la Tate, la Sala de las Turbinas ha abierto antes sus puertas a instalaciones de artistas contemporáneos como Louise Bourgeois o Doris Salcedo, pero nunca a una obra en gestación, a un proceso artístico en marcha, con todas sus costuras afuera.

Nacido en 1962, Clark cultivó primero las danzas típicas escocesas y luego ingresó en la Escuela del Royal Ballet. Tras una breve carrera como bailarín con diversas compañías inglesas, eligió la coreografía como medio de expresión y en 1984 fundó la Michael Clark Company, en alianza con el cineasta y videoartista Charles Atlas.

Con esa agrupación consiguió sus primeros triunfos internacionales como coreógrafo, de lo que dan fe piezas como Stravisnky Project, Mmm y Wold, should,can did, además de otras creadas para la Opera de París y un solo para Mijail Baryshnikov.