Tres
años de trabajo del Trío Concertante y el encuentro del público
habanero con la cantante cubana Ileana Jiménez motivaron la
propuesta Verso y música en la canción de amor: del lied europeo
a la Habanera, el último sábado de mayo en la Basílica Menor de
San Francisco de Asís.
Las palabras introductorias del maestro Alfredo Muñoz situaron a
la audiencia en el contexto que los intérpretes pretendieron para
este concierto: espíritu romántico en espacio cronológico y concepto
músico-expresivo.
La dramaturgia, en sentido general tuvo al piano como hilo
conductor, quizás por la significación del instrumento en el
concepto de buena parte del romanticismo musical, llevado por
Leonardo Gell (pianista y director del Trío Concertante), no solo en
el sentido estético que se desprende de su personalidad
interpretativa, sino también en detalles curatoriales de este
concierto. No obstante, en esta presentación el piano fue más que
soporte, vehículo de circunvalación para definir las múltiples
entradas y salidas de lo "romántico" que se vivieron esa tarde.
El programa comenzó con Paolo e Virginia, obra
instrumental de inspiración literaria en la que el compositor
italiano Amilcare Ponchielli expone un carácter cancionístico a dos
voces en el importante diálogo violín–clarinete. La obra sirvió como
puerta de entrada al reconocimiento del nivel alcanzado en tan poco
tiempo por el Trío Concertante, que, luego del estreno de esta
partitura, sin dudas tendrá que reponerla.
Las otras obras instrumentales reservaron combinaciones
particulares del piano con el violín y el clarinete en momentos
distinguidos por tomar otras manifestaciones de la canción romántica
como concepto expresivo a través de las creaciones de Johannes
Brahms, Manuel Ponce, Maurice Ravel y Manuel Corona, en versiones
para esos formatos que exploraron también el virtuosismo
interpretativo —no solo técnico— de Fernando Muñoz y Dianelys
Castillo, respectivamente.
Las piezas vocales elegidas para la ocasión hicieron un recorrido
por puntuales maneras de hacer el lied alemán —Louis Spohr (Sechs
Deutsche Lieder Op. 103), Carl Zelter, Franz Schubert, Piotr
Ilich Tchaikovski (Nur wer die Sehnsucht kennt), Ludwig van
Beethoven (25 Schottische Lieder Op. 108)— preponderante en
el ambiente europeo de la estética romántica, más allá de la
tradicional combinación de voz y piano, trayéndonos otra visión a
partir de combinaciones del piano con el clarinete o con el violín y
el violonchelo (este último a través del invitado Alejandro
Martínez), como muestra del desdoblamiento de formatos y funciones a
que nos tiene acostumbrados el Trío Concertante.
La experiencia acumulada por Ileana Jiménez tanto en su formación
como directora coral en el Instituto Superior de Arte de La Habana,
como por su paso por importantes formaciones corales de nuestro país
y la licenciatura en Música Vocal de Cámara en el Conservatorio
Giuseppe Verdi (2007), no dejó dudas de su solidez como ejecutante
del repertorio escogido para la ocasión, donde el equilibrio
técnica-articulación-expresividad-carácter fue imprescindible para
la comunicación.
Finalmente pudiera darse una definición única de la presentación
como tránsito de lo vocal a lo instrumental —y viceversa— bajo
comunes inspiraciones e imágenes del amor, pero esta vez con un
sentido de contención y refinamiento artístico muy agradecido por
los presentes.